À l’occasion du bicentenaire de la naissance de la photographie, l’artothèque présente deux artistes contemporains qui réactivent des procédés photographiques historiques pour explorer les possibilités de l’image aujourd’hui. Daguerréotype, cyanotype, collodion humide ou encore Polaroid : ces techniques deviennent pour eux des moyens de questionner la fabrication des images, leur pouvoir d’évocation et la manière dont elles influencent notre perception du réel.
Muriel Bordier et Pascal Mirande ont notamment recours au collodion humide*, procédé photographique du XIXᵉ siècle qui nécessite l’utilisation d’une chambre photographique grand format. Ce processus artisanal impose un rapport particulier au temps et à la matière : préparation des plaques, temps de pose, développement et aléas techniques participent pleinement à la création de l’image.

Pascal Mirande, Hétéroclites

Le travail de Pascal Mirande convoque autant la photographie que le dessin, la sculpture et l’installation. Hétéroclites réunit des œuvres issues de différentes séries (Structures, Monolithe, Héliotropisme, Icares, Ex Voto), où se croisent des paysages, des constructions éphémères et des machines volantes inspirées de Léonard de Vinci ou des premières expérimentations aéronautiques. Dans Héliotropisme, le collodion humide lui permet d’intégrer les accidents du
procédé à l’image, dont la matière dialogue avec les silhouettes tourmentées des arbres. Nourries de références historiques, mythologiques et populaires, ses photographies font du réel un espace de projection et de fiction.

Crédit: Pascal Mirande, Héliotropisme 2013