Michaël Phelippeau
2019-04-22 - 2019-09-28
Bi-portraits… à la rencontre de Violeta, des hôtes du RASE, des copains du CAMO et des enfants de l’école nomade du Marais
Danseur et chorégraphe, artiste compagnon au centre chorégraphique national de Caen en Normandie, Mickaël Phelippeau est aussi photographe. La rencontre avec l’Autre est au cœur de sa démarche. Ainsi, dans ses bi-portraits, l’artiste orchestre un échange symbolique de vêtements. Répondant à l’invitation de L’Artothèque, Mickaël présente une série photographique qui témoigne de sa rencontre avec Violeta en 2014. Cette adolescente vivait alors dans un bidonville à Grigny, détruit peu de temps après leur rencontre. Dans le cadre de sa résidence, l’artiste a souhaité prolonger ce travail en allant à la rencontre de personnes exilées vivant sur le territoire normand et des citoyens et associations solidaires, engagés à leurs côtés. [divider line_type= »Small Line » line_alignment= »default » line_thickness= »1″ divider_color= »extra-color-3″ animate= »yes » delay= »150″ custom_height= »35″][divider line_type= »No Line » custom_height= »20″] Crédit photo : Michaël Phelippeau, Violeta, 2014 EXPOSITION
Du 22 avril au 28 septembre 2019

Etienne Bossut
2019-04-22 - 2019-09-28
Où
Depuis la fin des années 70, Étienne Bossut met au centre de son travail artistique un mode de production ancestral dans la sculpture, celui du moulage. De simple processus de fabrication, la technique devient ici le support d’une réflexion sur l’art et la sculpture, sur l’unicité et le multiple. Des objets du quotidien ou du monde de l’art sont moulés dans du polyester coloré : bidons, voitures, ski, chaises, peintures monochromes… Ces copies fidèles ne sont cependant jamais tout à fait identiques à l’objet d’origine, laissant voir les «coutures» des moulages. En transformant ces objets en répliques, Étienne Bossut introduit le trouble et le doute dans l’esprit du spectateur : que regarde t-on vraiment ? un simple objet ou une œuvre d’art ? Si la démarche peut sembler proche du Ready-made, elle s’en distingue cependant par le rapport au «Faire» qu’impliquent les multiples étapes nécessaires à la réalisation de chaque œuvre.
Clin d’œil amusé et revendiqué à À Caen les vacances, le célèbre sketch de Raymond Devos, le titre de l’exposition témoigne de la dimension humoristique souvent à l’œuvre chez Étienne Bossut. [divider line_type= »Small Line » line_alignment= »default » line_thickness= »1″ divider_color= »extra-color-3″ animate= »yes » delay= »150″ custom_height= »35″][divider line_type= »No Line » custom_height= »20″] Crédit photo : Etienne Bossut,Pas ce soir…, 2019 EXPOSITION
Du 22 avril au 28 septembre 2019

L’art et l’intime
2019-06-02 - 2019-07-16
L’art et l’intime : Autour des oeuvres de Julie Maresq.
En juin, le mur de l’inventaire s’intéresse aux liens qui nous relient aux œuvres d’art à travers la présentation de 12 photographies de Julie Maresq dont 3 rejoignent la collection. Cette sélection, issue des séries Evasions plurielles (2018) et Chez eux (2011-2013), présente le regard tendre, complice et distancié de l’artiste sur des personnes qu’elle met en scène pour créer des images entre fiction et réalité. Campés dans leur intérieur ou leur environnement quotidien, ses sujets apparaissent autant comme des portraits d’individus que comme la captation des liens invisibles que ces derniers ont noué avec des œuvres d’art mais aussi avec l’artiste. [divider line_type= »Small Line » line_alignment= »default » line_thickness= »1″ divider_color= »extra-color-3″ animate= »yes » delay= »150″ custom_height= »35″][divider line_type= »No Line » custom_height= »20″] Crédit photo : Julie Maresq, Série « Chez eux » – sans titre, photographie, 2011 EXPOSITION
Du 02 juin au 16 juillet 2019
